【特邀嘉宾】著名作曲家、指挥家、音乐理论家、音乐编辑刘建辉

倘若说起刘建辉这个称谓，恐怕广大民众并不知晓，然而在音乐出版以及创作范畴之内，他是那么一位切实行动而且具备深厚学术功底同时又有着丰富艺术实践的人，二者紧密相连 ，紧密结合 。

早年求学与专业奠基

刘建辉于1957年出生在湖南湘潭，1977年时，他曾前往广州，打算报考中央音乐学院，这展露了他早期对音乐高等学府的憧憬，他的专业道路于武汉音乐学院正式奠定基础，1990年他从作曲系毕业，取得文学学士学位，这段系统的学院教育为他日后在作曲、理论、编辑等多个领域的全面发展筑牢了坚实的专业根基。

毕业之后，刘建辉的职业走向没有被限定于单独的创作工作或者表演工作。他变成了湖南文艺出版社的编审，这个职位促使他深入地加入了进到音乐知识的传播以及积累进程当中。他拥有的身份具备复合型特点，他不但是创作者，还是知识的筛选人员以及推广人员，这样的情况使得他产生的影响扩散到音乐行业的多个层次里。

音乐创作与风格特色

刘建辉做音乐创作，数量是可观的，体裁也多样，他创作出了数百首（部）作品，其中有艺术歌曲，还有交响音画等，像女高音独唱《美丽湘江》，在2008年那次全国歌曲征集活动里，得到了铜奖 ，他好多作品带着浓郁的湖湘地域色彩，诸如《湖南话》呀，《洞庭渔歌》呀等，是直接取材于湖南风土人情，或者灵感源于此的。

不仅仅是独唱的作品，他还创作了像女声三重唱《军中花》这类的作品，这部作品是由黑鸭子组合来演唱的，并且在2000年的时候荣获了省级“五个一工程”的一等奖。。这些创作充分显示出他不但能够掌控大型题材，还能够在精巧的声乐小品当中融入情感以及地方特色。

学术研究与理论探索

并非只是创作，刘建辉于音乐理论研究范畴同样有着显著成就。他曾撰写了数十篇音乐方面的论文，这些论文所涉及的领域极为宽泛。比如说，《“周易”调式及其和声》探究了中国古代哲学思想跟音乐理论相融合的可能性；《维吾尔族调式新论》则着重关注少数民族的音乐理论。

另外有一篇名为《试论斯科特.乔普林的拉格泰姆钢琴艺术》的论文，展现出他对于西方流行音乐历史里那种重要风格所具备的学术兴趣。这些研究呈现出他跨越中国和西方、连接古代与现代的理论方面能够察觉到的宽泛领域，为他开展编辑以及创作工作，给予了深厚的基于学术原理的支持。

音乐评论与行业洞察

担当湖南省音乐家协会音乐评论委员会副会长一职，刘建辉踊跃投身音乐评论工作，他创作了数十篇评论文章，例如《评王莉莉“少儿二胡集体课初级教程”》，这般文章聚焦具体教材，对音乐教育实践存有指导意义。

另有一篇评论，名为《声情并茂唱湘音，管弦齐鸣奏湘韵》，它将焦点聚集在湖南本土音乐作品的演绎之上。他所开展的评论工作，可不是仅仅只是停留在赏析的层面而已，而更是有着起到推介优秀作品的作用，有着引导艺术创作方向的作用，有着针砭行业当下存在时弊的作用，并且连接了创作、表演以及与受众之间的关系。

出版编辑与重大项目

刘建辉于湖南文艺出版社任职编审期间，其职业生涯成果斐然。身为责任编辑，他曾主持或者参与了诸多国家级、省级重大出版项目。像是国家“十一五”项目《20世纪西方音乐学名著译丛》（计10本），该项目系统地引入介绍了西方音乐学术经典。

他承担了国家“十二五”项目《当代华人作曲家曲库》的出版工作，他承担了国家“十三五”项目《当代华人作曲家曲库》的出版工作，他负责了湖南省重点项目《湖湘文库音乐卷》。特别值得注意的是，他参与了 29 卷巨著《新格罗夫音乐与音乐家辞典》中文版的出版事宜，这些工作对于中国的音乐学术建设有着基础性的重要意义。

社会活动与行业贡献

刘建辉在多个社会团体之中较为活跃，他担任着武汉音乐学院湖南校友会会长这一职务，同时还担任湖南省民族音乐协会副会长等职务，这些角色使得他变成连接院校、协会、出版界以及艺术家的枢纽，并且他还入选了湖南省多个厅局的高级职称评委库专家。

他和众多音乐界里的名家维持着交流以及合作，像是在2010年于厦门跟指挥家郑小瑛的会面，在2016年于张家界和作曲家陆在易的会面，还有在2018年于常德同词作家王晓岭的会面。在2018年的时候，他又接受了湖南政法频道的专访，借由媒体去传播音乐理念。

从您的视角出发，像刘建辉这般于创作、研究、出版、评论等诸多方面悄无声息辛勤劳作的音乐家，对于当下音乐生态的健康以及多元发展而言，具备着怎样无法被替代的价值呢？欢迎在评论区域分享你的见解，要是觉得文章有所收获，请点赞予以支持。